Исландската Black Metal група MYRKVIÐI издаде олбума си “Harmur” на 19 юни 2026 г.

MYRKVIÐI е исландска Black Metal група от Рейкявик, чиято музика се изправя срещу най-тъмните кътчета на вярата, насилието и човешкото състояние. Съчетавайки свирепи рифове, атмосферни звукови пейзажи, завладяващи мелодии и безмилостна интензивност, групата създава музика, която е едновременно емоционално заредена и звуково поглъщаща. Балансирайки сурова агресия с моменти на меланхолия и размисъл, MYRKVIÐI създава звук, който е едновременно потискащ и емоционален.

Сформирана през 2025 г., MYRKVIÐI бързо се очертава като част от нарастващия екстремен метъл ъндърграунд в Исландия, достигайки до финалите на Músíktilraunir 2026 и получавайки признанието на конкурса за исландско писане на текстове.

Myrkviði

Написани изцяло на исландски, текстовете на групата изследват теми като религиозен фанатизъм, институционално лицемерие, война, човешко страдание и морален упадък. Чрез сурови образи и безкомпромисни социални коментари, Myrkviði изследва разрушителните последици от омразата, злоупотребата с власт и сляпата вяра.

През юни 2026 г. MYRKVIÐI издадоха дебютния си мини албум “Harmur” , четири парчета, което утвърди безкомпромисната артистична визия на групата. Изданието демонстрира динамично писане на песни, което вплита блестящи тремоло рифове, смазващи ритми, атмосферни текстури и запомнящи се мелодични пасажи в едно завладяващо блек метъл преживяване. “Harmur” е хвален за баланса си между агресия, мелодия и атмосфера, което маркира MYRKVIÐI като обещаващ нов глас в исландския блек метъл.

Myrkviði – Harmur

Канадската Groove Death Metal група PYTHONIC навлиза в нова ера с пускането на чисто новия си музикален видеоклип към песента „Set You Free“ . Видеото е пуснато в подкрепа на третото EP на групата, „Laws of Karma“ , представено на 10 юли 2026 г., отбелязвайки най-агресивната и еволюирала глава в историята на групата.

Настоящият състав е прераждане, по-тежка, по-стегната и по-разрушителна сила, издигаща се от пепелта на старата формация. Както заявява групата: „Сурова енергия начело и по-агресивна атака носят новата ни посока и звук в някои грууви парчета.“

„Set You Free“ е едно от най-експлозивните парчета на PYTHONIC , яростна смъртоносна атака, която се изправя срещу корупцията и злоупотребите в организираната религия. Лиричното ѝ послание е „Освободете се от тази свята лъжа… Религията разпространява омраза, педофилите управляват света, а Библията е богохулство.“

В музикално отношение парчето е дълго разработван, мощен хит от водещия китарист Ryan Hunter , включващ смазващ куплетен риф, който доминира в концертните им изпълнения. Има разтърсващо соло, към което феновете вече са се хванали, заедно със съвместните вокали на фронтмена Morgan и китариста Vincent , които усилват интензивността на парчето. Избрано за сингъл заради неговото въздействие и възможност за повторно възпроизвеждане: „Докато оценявахме миксовете, това определено беше парче, към което всички се връщаха отново и отново, за да го слушат. Основните рифове на песента никога не са се променили… те бяха просто толкова солидни рифове през годините и раздвижиха публиката“ , казва групата.

„Laws of Karma“ е най-новият, трети мини албум на PYTHONIC , представя окончателната трансформация от миналото на групата към тяхната изострена, по-тежка идентичност. Тези песни са последните, които носят останки от оригиналния вокалист, сега напълно пренаписан и прероден.

„Свалихме кожата си, за да излезем по-големи и по-добри от всякога“ , добавя групата.

Pythonic – Laws of Karma

В „Laws of Karma“ бандата предлага арсенал от агресивни, грууви, сурови, плътни и мръсни рифове, които тласкат групата по-дълбоко в територията на дет метъла и слема. Мини албумът е по-силен от всичко, което са издавали преди, изпълнен с по-остри сола, по-стегнати грууви и разрушителна енергия, подхранвана от дълбоко лична лирика, вкоренена в травма, възстановяване и екзистенциална криза. Всяка дума е написана от вокалиста Morgan Warriner , който създава мини албума по време на период на физическа неподвижност и емоционални трудности, канализирайки колективния опит на групата с увреждане, хирургия, насилствени връзки, разбита идентичност и кармични последици. Всяка песен носи своя собствена рана и собствено разплащане: „Sentience“ се изправя срещу пробуждащата се и разбита реалност; „Venom“ описва преживяването на насилие и възстановяването на самочувствието; заглавната песен „Laws of Karma“ отдава кармична справедливост на бивш член на групата; „Set You Free“ се разкъсва в религиозна вреда и лицемерие; а по-близката „Feed the Flames“ се гмурка в демонични последици, библейски образи и страх.

Произведението на изкуството, създадено от @apocalyptic.nuke , изобразява фигура, нанизана на везна на свободата в адски пейзаж, давайки визуална метафора, пряко свързана със заглавната песен на миниалбума.

„Нарекохме миниалбума „Laws of Karma“ , затова използвахме везна на свободата, за да нанижем фигурата върху нея“ , добавя групата.

„Laws of Karma“ съдържа песните:

1. Laws of Karma
2. Feed The Flames
3. Set You Free
4. Sentience
5. Venom

Pythonic

PYTHONIC са:
Morgan Warriner – вокали
Ryan Hunter – китара
Vincent Kohut – ритъм китара и бек-вокали
Max Hiske – бас
Jayden Warriner – ударни

Италианската Death Metal група ESCAPEINOUT издаде албума „The Age of Collapse: As Above, So Below “ на 30 юни 2026 г. чрез Brutal Records .

Създадена през 2011 г., групата е изградила своята идентичност през годините в ъндърграунд сцената, печелейки признание от издания като MetalItalia и Metal Hammer Italia. След творческо рестартиране през 2023 г., ESCAPEINOUT се завръща с изискана визия – предлагайки звук, който е едновременно агресивен и контролиран, вкоренен в екстремния метъл, докато се разширява в атмосферна и динамична територия.

Ecapeinout – The Age of Collapse: As Above, So Below

Излезлият дългосвирещ албум, „The Age of Collapse: As Above, So Below“ , се откроява като сплотено и целенасочено произведение. Албумът изследва теми за екологичния упадък, човешкия излишък и екзистенциалната двойственост, предадени чрез остри рифове, дисциплинирани ритми и развиващо се усещане за атмосфера. Резултатът е издание, което балансира интензивността със структурата – тежко без излишества, агресивно без загуба на яснота.

„The Age of Collapse: As Above, So Below“ съдържа песните:

1. Behold The River (feat. F. Burtone)
2. The Wait
3. No Time (feat. F. Burtone)
4. Sink (feat. Andy Neri)
5. The Awakening
6. Out of The Shade
7. As Above, So Below
8. Filtered
9. The End of All Things Known

Ecapeinout

ESCAPEINOUT са:
Max Calleri – китара
RGNoise – бас
Ciccio Blandini – ударни
Elio Virtù – вокали

Симеон Стефанов , който стои зад музикалния проект MØNK , представи песента „Гориво“ – интерпретация на „Fuel“ на METALLICA, създадена за конкурса #GetTheReLoadOut, организиран от групата.

Симеон Стефанов споделя: „METALLICA не са идвали скоро в България, та реших аз да вкарам малко от България в METALLICA. „Гориво“ е пресечната точка между хеви метъла и българската народна музика. В моята версия думата „fuel“ не е преведена съвсем буквално. Горивото не е бензинът, а храната, музиката и хората, събрани около една маса. Именно затова действието в клипа се развива около типична богата българска трапеза.“

„Проектът е продуциран изцяло от мен, с огромно желание и любов“ – продължава той – „Записах вокалите, китарите и барабаните, подготвих аранжимента, наех народен оркестър, който да запише останалите партии, миксирах и мастерирах песента, а също така режисирах и монтирах видеото.“

„Идеята ми беше да създам не просто поредния кавър, а среща между два музикални свята – METALLICA и българския фолклор. Надявам се проектът да открехне вратата към народната музика за много почитатели на метъла, както и да запознае част от фолклорната публика с тежката музика.“ – завършва Симеон .

WIZARD TATTOO , иновативният солов проект на мултиинструменталиста Bram the Bard , ще издаде най-новия си албум, „When Gods Had Hands“ , на 2 октомври 2026 г. чрез Garage Fire Recordings . Този амбициозен Progressive Blackened Doom концептуален албум се потапя дълбоко в сферата на забраненото знание, падналите ангели и безмилостното преследване на нови божества от страна на човечеството.

Wizard Tattoo – When Gods Had Hands

Обхващайки осем щателно изработени части, „When Gods Had Hands“ прави завладяващи паралели между древните митове, капсулирани в Книгата на Енох, и съвременните търсения за изкуствено божество. Албумът е мрачно, обширно пътешествие, което преплита смазващи Doom пасажи с почернена агресия и прогресивно експериментиране, като същевременно поддържа кинематографична атмосфера. С влияния от групи като VENOM, WOE и ранната ANATHEMA, WIZARD TATTOO продължава да разширява границите на екстремния метъл, поставяйки дълбоки въпроси за технологиите, религията и бъдещето на човечеството.

Творческата визия зад „When Gods Had Hands“ започва с вокалиста и писател Fausto Aurelius , чиято наративна и философска рамка преплита елементи на говорима дума в албума. Неговите емоционални вокали осцилират между пророчески декларации и механизирана обработка, въплъщавайки глас, който свързва древни предупреждения с футуристични несигурности. Bram the Bard , който сам е написал, изпълнил, записал, миксирал, мастерирал и илюстрирал това издание, продължава наследството на WIZARD TATTOO за артистична независимост и иновации.

Bram the Bard (Wizard Tattoo)

Bram the Bard разсъждава върху концепцията на албума: „След „Living Just for Dying“ исках истинско отклонение, да се насоча изцяло към почернената страна за цял албум. Влиянията са многобройни и ми отне година, за да ги концептуализирам и обединя. Това е най-далечното, до което съм стигнал WIZARD TATTOO “ . Междувременно Fausto Aurelius добавя: „Това започна като опит да се направи нещо различно. Не просто блек метъл, не просто дуум, не просто прогресив, а нещо съвсем друго. Гордея се с този принос към мита за WIZARD TATTOO “ .

След издаването на едноименното EP през 2022 г., WIZARD TATTOO се утвърди като внушителна сила в ъндърграунд метъл сцената, печелейки признание от издания като Ghost Cult, The Obelisk и MetalBite. Проектът продължава да се развива, като предишни издания включват дългосвирещия албум „Fables of the Damned“ (2023) и миниалбумите „Living Just for Dying“ и „One of These Knives“ (2024), в които участват вокалистите Fausto Aurelius и Djinnifer .

Канадската Doom/Sludge група DESTROY MY BRAINS пусна официалния музикален видеоклип към новия си сингъл „Downgrade“ . Парчето излиза в подкрепа на предстоящия албум на групата „WILT“ , който ще излезе на 14 август 2026 г., отбелязвайки последната глава от дългогодишната им концептуална сага с пет албума.

„Downgrade“ въвлича слушателите в един от най-мрачните разкази в „WILT“ : пънк-коренена Sludge атака, която разказва историята на садистичен манипулатор, водещ предполагаем приятел към пристрастяване, разруха и предозиране.

„Песента разкрива историята на двама души… които в крайна сметка съсипват живота си с наркотици и предозиране. Манипулаторът твърди, че върши това дело на разруха за Сатана и вярва, че самият Дявол работи чрез него“ , добавя вокалистът/китаристът Jarret .

Destroy My Brains;
L-R: Rob – бас, Jarret – вокали, китари, Chase – китари, Jadan – ударни

Музикално парчето е мръсен хибрид между Sludge основата на DESTROY MY BRAINS и ранните им пънк инстинкти.

„Наистина искахме нещо, което да ни напомня за песен на MISFITS… песента се получи абсолютно без усилие и бързо и определено е една от любимите ни песни в албума “, добавя Jarret .

Музикалният видеоклип, режисиран от Logan и Phillip от ShadowScape Pictures , оживява темите на песента за деградация и страдание с мрачна, физическа интензивност.

„Те вдъхнаха живот на нашите идеи по майсторски начин… снимахме видеото в недовършена къща с пръстен под и дори ме удавихме във вана с напълно ледена вода, само за да добавим към болката от песента“ , коментира Jarret .

„Downgrade“ следва предишните сингли на групата „Decontribute“ и „OCI“ , продължавайки пътя към „WILT“ , албум, който е ода за болката, травмата и омразата, толкова гъста, че можете да я докоснете. Рифове върху рифове и песни за разруха и деградация.

DESTROY MY BRAINS остават една от най-безкомпромисните канадски групи в стил Sludge , известни с разяждащите си тонове, емоционално насилствените си текстове и изпълненията на живо, където „хората отпред често са замеряни с парчета гърло, слюнка или нещо по-лошо“.

Destroy My Brains – WILT

С „WILT“ групата завършва концептуалната дъга, започнала с „Worthless“ (2018), „InsignifiCan’t“ (2020), „Lifeless“ (2020) и „Tormented“ (2022) – поредица от пет албума, замислена от самото начало.

„Вече избрахме заглавията, така че първите букви да произнасят „WILT“ … ето ни с най-добре звучащия албум на DESTROY MY BRAINS до момента, без съмнение“ , казва групата.

„WILT“ съдържа песните:

1. OCI (Obsessive Compulsive Imploder)
2. Burn The Virgin
3. Decontribute
4. Avulsion
5. Downgrade
6. Spill
7. Wilt

Люксембургската Heavy Metal група URBAN SPINE издаде дебютния си албум „Cruelty by Design“ . Албумът е записан, миксиран и мастериран от Fabien Cruzille в домашното му студио.

Създадена в Люксембург през 2020 г., URBAN SPINE предлага непреклонна смесица от класическа траш интензивност и модерна хеви метъл бруталност, изградена около агресивни рифове, тежки груувове и сурова енергия на живо.

Urban Spine

Вокалистът Lionel Reinhard , заедно с китаристите Valenti Canadell и Jorge Asensio , басистът Armand Scholtes и барабанистът Fränz Pellé оформят петчленната група, която си е изградила силна регионална репутация чрез сценично присъствие, водено от тълпите, на големи събития като „Wacken Metal Battle“ и „EMF Festival“. Тяхното определящо постижение идва с безкомпромисния албум „Cruelty by Design“ – директна атака от десет песни, изкована от фрустрация и реални конфликти. URBAN SPINE предлага чист, директен хеви метъл без компромиси и без пластмаса.

Urban Spine – Cruelty by Design

ANTHRAX представиха видео към песента „Everybody’s Got A Plan“ , третия сингъл от албума „Cursum Perficio“ , който предстои да излезе на 18 септември 2018 г. чрез Nuclear Blast .

ANTHRAX са:
Joey Belladonna – вокали
Frank Bello – бас
Charlie Benante – удални
Jonathan Donais – китари
Scott Ian – китари

Нюйоркският Heavy/Thrash Metal проект QUEMASANTOS разкри пълните подробности около предстоящия си втори дългосвирещ албум „Stranded In Hell“ – амбициозен концептуален албум, планиран за издаване на 9 октомври 2026 г. чрез Digmetalworld и MVD Entertainment Group .

Замислен като пътешествие от единадесет глави, „Stranded In Hell“ проследява главния герой, спускащ се през адско царство, където страхът, изкушението, справедливостта, изолацията и оцеляването се превръщат в взаимосвързани части от една и съща история. Вместо да представя колекция от несвързани песни, албумът се разгръща като непрекъснат разказ, в който всяка глава разкрива нов слой от един безмилостен свят. В музикално отношение „Stranded In Hell“ остава вкоренен в класическия хеви и траш метъл, като същевременно прегръща кинематографични атмосфери и динамични аранжименти, които придават на всяка композиция собствена идентичност.

Ignacio Orellana

За Ignacio Orellana албумът представлява и важен личен етап. Известен предимно като барабанист през цялата си музикална кариера, „Stranded In Hell“ бележи първия път, когато той се изявява като басист на групата, като същевременно композира, продуцира, записва, миксира и мастерира целия албум.

„Барабанист съм от четиринадесетгодишна възраст, но винаги съм искал да свиря на бас и да развивам свои собствени музикални идеи. Този албум се превърна в възможността най-накрая да го направя. Музиката не е написана, за да се впише в жанр или да следва тенденции; тя просто отразява записите, които съм слушал през целия си живот, и всичко, което съм преживявал, докато съм го писал.“

Nelson Diaz

Текстовете в албума са написани от Nelson Díaz , с коготосътрудничи от много години, чието разказване на истории превръща всяка композиция в поредна глава от спускането на албума през Ада. Единственото изключение е „Burning The Black“ , написана от Orellana като дълбоко лично размишление, вдъхновено от болестта и смъртта на съпругата му, Ximena Muñoz .

Добавяйки още един слой към проекта, всяка песен включва гост-китарист от цялата международна метъл общност, обединявайки музиканти от Чили, Съединените щати, Бразилия и Колумбия.

Quemasantos – Stranded In Hell

„Stranded In Hell“ съдържа песните:

1. One Foot In Hell ( Juancho Gómez – MASACRE, Колумбия)
2. Burning The Black ( Felipe Roa – ACARO, САЩ)
3. Succubus ( Héctor Guzmán – DISTRAUGHT, Чили)
4. Stalking Sharks ( Marco Cusato , Чили)
5. Nameless ( Joe Sims – AXEMASTER, САЩ)
6. Red Planet ( Regisson Silva – MASTERPIECE, Бразилия)
7. Vampire ( Richard Pilnik , Чили)
8. The Oneironaut ( Cristian Ira – NIMROD, Чили)
9. Under The Moonlight ( Sebastián Osorio – REIGNING, Чили)
10. Before The Law ( Yanko Tolić – MASSAKRE, Чили)
11. Lex Talionis ( Enrique Zúñiga – ATOMIC AGGRESSOR, Чили)

Албумът е записан в Oily Sound Studios (Ню Йорк, САЩ), а вокалните сесии са проведени в Estudios Ultrasónico и Estudios Attic в Чили.

За колекционерите, „Stranded In Hell“ ще бъде достъпен като лимитиран луксозен дигипак CD, а винилови издания ще бъдат достъпни и чрез Digmetalworld .

На 15 септември 2026 г. в Bandcamp ще се състои ексклузивно парти за слушанес с Ignacio Orellana и Nelson Díaz , където феновете ще чуят целия албум преди официалното му издаване, докато общуват на живо със създателите му.